Simbeque Project al completo sobre el escenario

La banda

Simbeque project rinde homenaje al folclore de las Islas Canarias fusionándolo con jazz, rock, electrónica, funk, drum & bass o rap; con respeto a sus raíces y con la vista puesta en su contemporaneidad e internacionalización estableciendo el necesario puente intergeneracional. Su original sonido y el potente directo de sus once integrantes atrae a un público muy diverso más allá de un interés inicial por este folclore y traspasando barreras idiomáticas.

Simbeque project vol. III es el broche de una trilogía con nuevos arreglos y una visión de su propia identidad sonora más asentada y madura. Continúan recorriendo los escenarios y festivales más destacados del Archipiélago Canario y proyectan una gira en la que volverán a cruzar el Océano Atlántico que sumarán a sus incursiones en EE.UU y Colombia ya realizadas.

Desde sus inicios en el año 2015 hasta la actualidad con su último trabajo discográfico, Simbeque project se ha ganado la aceptación de público y prensa. Entre sus trabajos discográficos, han sido galardonados como ‘Mejor Disco del Año’ y ‘Mejor Disco de Jazz y Músicas de Fusión’ (Premios Canarios de la Música, 2019 por su volumen II), y fue pre nominado a los Grammy Latin Awards en las categorías de ‘Mejor Disco del Año’ y ‘Mejor Disco de Jazz’ (2021).

Algunos festivales y escenarios en los que ha participado: Fenway Center (Boston, EEUU), 30 Festival Internacional Canarias Jazz & Más (Gran Canaria), EMMAT (Bogotá, Colombia); XI Festival Internacional de Jazz de la Universidad de Los Andes de Bogotá (Colombia); Manrique100 (Lanzarote); Auditorio Alfredo Kraus (Gran Canaria); XXVII Festival Internacional Canarias Jazz & Más Heineken (Tenerife); Espacio Cultural Aguere (Tenerife); XXIX Memorial Nanino Díaz Cutillas (Gran Canaria); Semana Internacional de Jazz (La Laguna); Natura Jazz 2017 (Tenerife).

Simbeque project es una producción de Mousikê La Laguna al abrigo del proyecto TIEMPO (Trabajo de Investigación y Evolución de las Músicas Populares).

Simbeque, semilla que germina.

Nuestras biografías

Beatriz Alonso cantando con Simbeque Project en concierto

Beatriz Alonso, vocalista

Beatriz Alonso, licenciada en Magisterio Musical por la Universidad de La Laguna y profesora de canto con 9 años de experiencia en la docencia, da clases de Técnica Vocal en Mousikê La Laguna.

Inicia su carrera profesional en el 2000 como cantante solista profesional, primeramente como cantautora formando parte del Colectivo Canario de Cantautores. Posteriormente se introduce el género del bolero feeling, como intérprete, hecho que se plasma en sus dos trabajos discográficos Con B de Bolero y Villegas 10, presentados y grabados en España y Cuba, con colaboraciones como son las de César Portillo de la Luz, César López (Irakere), Polo Ortí, Pavel Urkiza o Satomi Morimoto.

Años más tarde, en formato de dúo junto a Miguel Manescau, realiza el proyecto Puertas al Sur, cuyo disco y directo, homenajea a la Cultura de Latinoamérica, trabajo también presentado en el Archipiélago y Península. Hoy en día, este proyecto defiende a trío una interpretación nueva que utiliza la electrónica como herramienta para la fusión con la música Afrolatina, Puertas Adentro.

A cuarteto acompañada por viola, guitarra portuguesa y contrabajo defiende un repertorio de Fado (Música Portuguesa) en su proyecto «El Gran Desenfado» contando con un disco en el mercado que lleva por título «Outro Fado».

Además actualmente es solista de Simbeque project, banda que reinterpreta el folclore canario desde el prisma de la contemporaneidad y la idea de su internacionalización. Simbeque cuenta con tres trabajos discográficos, una trilogía que cuenta con su segundo volumen galardonado como Mejor Disco del Año y Mejor Disco de Jazz y Músicas de Fusión en la segunda edición de los Premios Canarios de la Música.

Retrato de Miguel Manescau con su guitarra

Miguel Manescau, guitarrista y director

Como profesor a lo largo de estos 25 años de docencia ha contado con más de 4.000 alumnos y es fundador y director creativo de Mousikê La Laguna uno de los proyectos educativos más activos de la actualidad donde desarrolla tres proyectos fundamentales: “Ciclos de Master Classes” (Más de 130 Master Classes a lo largo de los 10 años de existencia de Mousikê las cuales se encuentran disponibles para cualquier interesado en el canal de Youtube de Mousikê La Laguna de manera totalmente gratuita), Proyecto TIEMPO (Trabajo de Investigación y Evolución de las Músicas Populares) y “ReflectSound” (Proyecto educativo en busca del aumento de la capacidad crítica y reflexiva de las nuevas generaciones a través de la música).

Como músico de directo ha participado en innumerables proyectos destacando Simbeque Project, ST Fusion, Puertas Adentro o el Gran DesenFado, de los que forma parte en la actualidad. A lo largo de su carrera ha presentado sus trabajos en Festivales, teatros y auditorios en países como: España, Portugal, Francia, Gran Bretaña, Alemania, Bélgica, Italia, Serbia, Marruecos, Cabo Verde, Estados Unidos, Cuba, Brasil, Colombia, Chile, Japón, Corea del Sur, etc… Ha compartido escenario y cartel con músicos de la talla de Jonathan Kreisberg, Chico Pinheiro, Deborah Carter, Munir Hossn, Bill Frisell, John Scofield, Snarky Puppy y muchos más.

Como músico de sesión ha participado en la grabación de más de 40 trabajos discográficos en los que queda de manifiesto su versatilidad estilística, trabajando géneros, como el Rock, Pop, Jazz, World Music, Electrónica, Folclore y Popular.

www.miguelmanescau.com
Akior García a la batería en un concierto de Simbeque Project

Akior García, batería

Nació en Puerto de La Cruz, Tenerife (1987) comenzando a tocar la batería a la edad de 13 años. En 2007, comenzó a trabajar como músico de sesión tocando y grabando con muchos artistas nacionales e impartiendo clases en diferentes escuelas de música en Tenerife.

Algunos artistas con los que ha tocado:

  • Chico Pinheiro (Herbie Hancock, Brad Mehldau, Chris Potter, …)
  • Marcos Rodríguez (RAGE)
  • Diego Barber (Mark Turner, Larry Grenadier, Craig Taborn, …)
  • Deborah Carter
  • Jurandir Santana
  • Torsten de Winkel (Pat Metheny, Billy Cobham, Steve Smith, …)
  • Childo Tomás (Omar Sosa, Lionel Loueke, Pee Wee Ellis, …)
  • Linda May Oh (Pat Metheny, Ben Wendel, Joe Lovano, …)
  • Fabián Almazán (Mark Guiliana, Gretchen Parlato, …)
  • María Toro (Hermeto Pascoal)

Algunos artistas con los que ha grabado:

  • Andi Deris (Helloween)
  • Jonathan Kreisberg
  • Munir Hossn
  • Antonio Lizana
  • Diego Barber

Ha tocado en muchos festivales internacionales compartiendo cartel con: Stanley Clarke, Wynton Marsalis, Paul Jackson, Dee Dee Bridgewater, Bill Frisell, Steve Swallow, Robert Glasper, Snarky Puppy, John McLaughlin, Chucho Valdés, Gary Willis, Kenny Barron, Dave Holland, Marcus Miller, Roy Hargrove, Joe Lovano y otros.

Está inmerso en un nuevo proyecto personal llamado Gromer Records, creando la posibilidad de grabaciones de batería online. Además, trabaja como profesor de música en la Escuela Municipal de Música de Adeje (EMMA) dando clases a más de cuarenta estudiantes.

Akior García es endorser de baterías y platillos Bosphorus y baquetas Wincent.

Retrato de Octavio Hernández con su guitarra

Octavio Hernández, guitarrista

Desde sus comienzos como músico ya en escena, ha venido desarrollando una intensa actividad que le ha llevado a compartir proyectos con grandes músicos como Chris Higgins, Aldo Caviglia, David Mengual, David Xirgu, Miguel “Pitxo” Villar, Carlos Falanga, Mariano Steinberg, Tom Warburton, Santi de la Rubia, Joan Terol o Dani Domínguez entre otros.

Gracias a un espíritu ecléctico ha participado en numerosos proyectos no del todo ajenos al jazz como el hiphop de los IFS-Crew, funk con Charlie Moreno Group, música cubana con Mel Semé, mestizaje con Radio Malanga, afrobeat con Alma Afrobeat Ensemble o incluso rock progresivo con Pablo Selnick/Psicolabis. Ha tocado en el Festival de Jazz de Heineken Canarias 2005 con Charlie Moreno Group y en las ediciones 2012 y 2013 del Canarias Jazz Showroom de Tenerife. Es precisamente en el Canarias Jazz ShowRoom en su edición de 2013 dónde presenta su trabajo más reciente, Solo Monk, basado en arreglos para guitarra del repertorio del pianista Thelonious Monk.

A parte del proyecto Solo Monk lidera el OH4t, Octavio Hernández Quartet con Miguel Pintxo Villar, Carlos Falanga y Giampaolo Laurentacci con el que proyecta grabar disco este año y el trío Haziram al lado del veterano baterista uruguayo Aldo Caviglia, uno de los baterías más importantes de jazz de España.

Roberto Domínguez tocando el bajo en un concierto de Simbeque Project

Roberto Domínguez, bajista

Comienza a tocar el bajo de manera autodidacta por el año 1988 con 14 años, y a los 16 años funda su primera banda llamada “Krisis reggae”. Más tarde empieza a interesarse por estilos distintos como la bossa, el funk, el jazz etc., y forma un sexteto de jazz-funk, “Jazz’ta”. A partir de esa época empieza a cobrar mucho más interés el jazz y sus derivados, y comienza a recibir clases de distintos músicos afincados en Canarias como Jesús González “Pingüino”, Guillermo Chaves, Augusto Báez, Felu Morales, etc. Entra a formar parte de distintas bandas de otros distintos estilos musicales mientras lo compagina con los estudios de Biología en la Universidad de La Laguna. En los últimos 10 años ha formado parte, de entre otras bandas, de Manescau Latin Quintet, Beatriz Alonso Quartet, Chorochobulé y algunas más.

Luis Suárez a la percusión en un concierto de Simbeque Project

Luis Suárez, percusionista

Nacido en Santa Cruz de Tenerife comienza en el año 2000 a estudiar percusión clásica con Pablo Barreiro en la Escuela Municipal de Tegueste. En su formación cabe destacar a José Pedro Pérez, Tata Güines y José Luis Quintana “Changuito”. Percusión afrocubana: Tarsicio Souza. Percusión brasileña: “Peluche”. Flamenco: Mariano Steimberg. En su trayectoria ha tocado en Marruecos, Portugal, Alemania, Brasil y por diversas ciudades españolas en diferentes formaciones y multitud de festivales. En grabaciones ha colaborado con grupos y artistas como EvilMrsod, Keiko, Isabel Glez, Sabandeños, Alicia Martel, etc. Actualmente colabora con Keiko, Chôro Chobulé, Chago Melián, Diego Hdez y Simbeque.

Como docente imparte clases en Mousikê y Musicanarias.

Norberto Arteaga tocando el saxofón con Simbeque Project

Norberto Arteaga, saxofonista

Natural de la isla de El Hierro, es allí donde comienza sus estudios musicales para después proseguir éstos en Tenerife. Compagina sus estudios en el Conservatorio Superior de Música con el estudio del Jazz en el que se inició de la mano del maestro Bebe Martín. Ha recibido clases de profesores de la talla de Kike Perdomo, Dick Oatts, Perico Sambeat o Chris Cheek, por mencionar a algunos.

Durante su carrera profesional ha actuado en infinidad de escenarios tanto a nivel nacional como internacional, desde el Canarias Heineken Jazz Festival o el Big Band Bundes en Bonn hasta locales históricos del Jazz en España como el Jamboree. En la actualidad forma parte de los grupos: Simbeque, Big Band de Canarias, Bitter Bisquits y Ricca. Combina su faceta interpretativa con la pedagógica como profesor de la E.M.M.A (Escuela Municipal de Música de Adeje).

Óscar Hernández tocando la trompeta con Simbeque Project

Óscar Hernández, trompetista

Trompetista nacido en Venezuela y criado en Canarias donde se ha formado como músico.

Llevando a cabo su vida profesional dentro y fuera del archipiélago.

Ha acompañado a diversos artistas nacionales e internacionales en diferentes proyectos como: Troveros de Asieta, Simbeque y la Big Band de Canarias, entre otros…

Jose Vera tocando el saxofón en un concierto de Simbeque Project

Jose Vera, saxofonista

Compositor, saxofonista y multiinstrumentista (flauta, clarinete) nacido en Las Palmas de Gran Canaria en 1979. Graduado en el Real Conservatorio de La Haya (Países Bajos, 2007) en saxofón-jazz y en 2009 máster por la Universidad de las Artes de Rotterdam. Ha grabado más de 20 discos como colaborador (Antonio Orozco, Antonio Lizana) y uno como líder con el proyecto Manao —El baile del vivo—, así como el trío Miranda-Vera-Takahashi y Colectivo Hard Bop. Algunos artistas con los que ha actuado: Dick Oatts, Perico Sambeat, Antonio Serrano, Kirk McDonald, Pepe Rivero, Samuel Torres, Alain Pérez, Carmen París, Deborah Carter, Andrea Tofanelli, Rex Richardson, Bob Sands, Ralph Alessi, Jamie Davis, Bertín Osborne, Soledad Giménez.

Ha actuado en festivales y teatros por toda Europa (Italia, Bélgica, Luxemburgo, Inglaterra, Alemania, etc.): North Sea Jazz (NL), Jazz à Liège (BE), Bonn Jazz Festival (DE), Jazz at Catstown (NL), Glastonbury Festival, Festival de Jazz de Madrid, Festival Womad…, así como giras en Sudamérica, Cabo Verde, México y Marruecos.

Desde varios años atrás Jose Vera combina su actividad artística con la docencia en el Conservatorio Superior de Música de Canarias como profesor de saxofón y su participación en proyectos como Simbeque, Islazz, Tana Santana Sexteto, Yul Ballesteros, Rayco León, Slide (Jorge Pérez-Patax), Duchemin (Pastora Andrades), Bob Sands Big Band, etc.

Jose Alberto Medina al piano en un concierto de Simbeque Project

Jose Alberto Medina, pianista

Es un pianista de actitud abierta, pensamiento libre y universal. Su mundo sonoro se recrea en la melodía y en el contrapunto. A lo largo de su discografía se puede observar la influencia de los ritmos africanos y de los matices étnicos que caracterizan la música de Canarias y que él mismo transforma en sus composiciones en un estilo más contemporáneo.

Definido por la crítica con términos como sutil, cálido, inteligente y cautivador, Jose nos muestra cada uno de estos atributos en sus directos. Ha trabajado con músicos como Dick Oatts, Jerry González, Sheila Jordan, Damon Brown, Zoe Francis, Jorge Pardo, Ginesa Ortega, Pere Bardagí y Javier Infante, por ejemplo.