Simbeque project rinde homenaje al folclore de las Islas Canarias fusionándolo con jazz, rock, electrónica, funk, drum & bass o rap; con respeto a sus raíces y con la vista puesta en su contemporaneidad e internacionalización estableciendo el necesario puente intergeneracional. Su original sonido y el potente directo de sus once integrantes atrae a un público muy diverso más allá de un interés inicial por este folclore y traspasando barreras idiomáticas.
Simbeque project vol. III es el broche de una trilogía con nuevos arreglos y una visión de su propia identidad sonora más asentada y madura. Continúan recorriendo los escenarios y festivales más destacados del Archipiélago Canario y proyectan una gira en la que volverán a cruzar el Océano Atlántico que sumarán a sus incursiones en EE.UU y Colombia ya realizadas.
Desde sus inicios en el año 2015 hasta la actualidad con su último trabajo discográfico, Simbeque project se ha ganado la aceptación de público y prensa. Entre sus trabajos discográficos, han sido galardonados como ‘Mejor Disco del Año’ y ‘Mejor Disco de Jazz y Músicas de Fusión’ (Premios Canarios de la Música, 2019 por su volumen II), y fue pre nominado a los Grammy Latin Awards en las categorías de ‘Mejor Disco del Año’ y ‘Mejor Disco de Jazz’ (2021).
Algunos festivales y escenarios en los que ha participado: Fenway Center (Boston, EEUU), 30 Festival Internacional Canarias Jazz & Más (Gran Canaria), EMMAT (Bogotá, Colombia); XI Festival Internacional de Jazz de la Universidad de Los Andes de Bogotá (Colombia); Manrique100 (Lanzarote); Auditorio Alfredo Kraus (Gran Canaria); XXVII Festival Internacional Canarias Jazz & Más Heineken (Tenerife); Espacio Cultural Aguere (Tenerife); XXIX Memorial Nanino Díaz Cutillas (Gran Canaria); Semana Internacional de Jazz (La Laguna);Natura Jazz 2017 (Tenerife).
Simbeque project es una producción de Mousikê La Laguna al abrigo del proyecto TIEMPO (Trabajo de Investigación y Evolución de las Músicas Populares).
Simbeque, semilla que germina.
Nuestras biografías
Como profesor a lo largo de estos 25 años de docencia ha contado con más de 4.000 alumnos y es fundador y director creativo de Mousikê La Laguna uno de los proyectos educativos más activos de la actualidad donde desarrolla tres proyectos fundamentales: “Ciclos de Master Classes” (Más de 130 Master Classes a lo largo de los 10 años de existencia de Mousikê las cuales se encuentran disponibles para cualquier interesado en el canal de Youtube de Mousikê La Laguna de manera totalmente gratuita), Proyecto TIEMPO (Trabajo de Investigación y Evolución de las Mùsicas Populares) y “ReflectSound” (Proyecto educativo en busca del aumento de la capacidad crítica y reflexiva de las nuevas generaciones a través de la música).
Como músico de directo ha participado en innumerables proyectos destacando Simbeque Project, ST Fusion, Puertas Adentro o el Gran DesenFado, de los que forma parte en la actualidad. A lo largo de su carrera ha presentado sus trabajos en Festivales,teatros y auditorios en países como: España, Portugal, Francia, Gran Bretaña, Alemania, Bélgica, Italia, Serbia, Marruecos, Cabo Verde, Estados Unidos, Cuba, Brasil, Colombia, Chile, Japón Corea del Sur, etc… Ha compartido escenario y cartel con músicos de la talla de Jonathan Kreisberg, Chico Pinheiro, Deborah Carter, Munir Hossn, Bill Frisell, John Scofield, Snarky Puppy y muchos más.
Como músico de sesión ha participado en la grabación de más de 40 trabajos discográficos en los que queda de manifiesto su versatilidad estilística, trabajando géneros, como el Rock, Pop, Jazz, World Music, Electrónica, Folclore y Popular.
Nació en Puerto de La Cruz, Tenerife (1987) comenzando a tocar la batería a la edad de 13 años. En 2007, comenzó a trabajar como músico de sesión tocando y grabando con muchos artistas nacionales e impartiendo clases en diferentes escuelas de música en Tenerife.
Algunos Artistas con los que ha tocado:
• Chico Pinheiro (Herbie Hancock, Brad Melhdau, Chris Potter, …)
• Marcos Rodríguez (RAGE)
• Diego Barber (Mark Turner, Larry Grenadier, Craig Taborn, …)
• Deborah Carter
• Jurandir Santana
• Torsten de Winkel (Pat Metheny, Billy Cobham, Steve Smith …)
• Childo Tomás (Omar Sosa, Lionel Loueke, Pee Wee Ellis …)
• Linda May Oh (Pat Metheny, Ben Wendel, Joe Lovano …)
• Fabián Almazán (Mark Guiliana, Gretchen Parlato, …)
• María Toro (Hermeto Pascoal)
• …
Algunos Artistas con los que ha grabado:
• Andi Deris (Helloween)
• Jonathan Kreisberg
• Munir Hossn
• Antonio Lizana
• Diego Barber
• …
Ha tocando en muchos festivales internacionales compartiendo cartel con: Stanley Clarke, Wynton Marsalis, Paul Jackson, Dee Dee Bridgewater, Bill Frisell, Steve Swallow, Robert Glasper, Snarky Puppy, John McLaughlin, Chucho Valdés, Gary Willis, Kenny Barron, Dave Holland, Marcus Miller, Roy Hargrove, Joe Lovano y otros.
Está inmerso en un nuevo proyecto personal llamado Gromer Records, creando la posibilidad de grabaciones de batería online. Además, trabaja como profesor de música en la Escuela Municipal de Música de Adeje (EMMA) dando clases a más de cuarenta estudiantes.
Akior García es endorser de baterías platillos Bosphorus y baquetas Wincent
Desde sus comienzos como músico ya en escena, a venido desarrollando una intensa actividad que le ha llevado a compartir proyectos con grandes músicos como Chris Higgins, Aldo Caviglia, David Mengual, David Xirgu, Miguel “Pitxo” Villar, Carlos Falanga, Mariano Steinberg, Tom Warburton, Santi de la Rubia, Joan Terol o Dani Domínguez entre otros.
Gracias a un espíritu ecléptico ha participado en numerosos proyectos no del todo ajenos al jazz como el hiphop de los IFS-Crew, funk con Charlie Moreno Group, música cubana con Mel Semé, mestizaje con Radio Malanga, afrobeat con Alma Afrobeat Ensemble o incluso rock progresivo con Pablo Selnick/Psicolabis. Ha tocado en el Festival de Jazz de Heineken Canarias 2005 con Charlie Moreno Group y en las ediciones 2012 y 2013 del Canarias Jazz Showroom de Tenerife. Es precisamente en el Canarias Jazz ShowRoom en su edición de 2013 dónde presenta su trabajo más reciente, Solo Monk, basado en arreglos para guitarra del repertorio del pianista Thelonius Monk.
A parte del proyecto Solo Monk lidera el OH4t, Octavio Hernández Quartet con Miguel Pintxo Villar, Carlos Falanga y Giampaolo Laurentacci con el que proyecta grabar disco este año y el trío Haziram al lado del veterano baterista uruguayo Aldo Caviglia, uno de los baterías más importantes de jazz de España.
Comienza a tocar el bajo de manera autodidacta por el año 1.988 con 14 años, y a los 16 años funda su primera banda llamada “Krisis reggae”. Más tarde empieza a interesarse por estilos distintos como la bossa, el funk, el jazz etc.., y forma un sexteto de jazz-funk, “Jazz’ta”. A partir de esa época empieza a cobrar mucho más interés el jazz y sus derivados, y comienza a recibir clases de distintos músico afincados en Canarias como Jesús González “Pingüino”, Guillermo Chaves, Augusto Báez, Felu Morales, etc…Entra a formar parte de distintas bandas de otros distintos estilos musicales mientras lo compagina con los estudios de Biología en la universidad de La Laguna. En los últimos 10 años ha formado parte, de entre otras bandas de Manescau Latin Quintet, Beatriz Alonso Quartet, Chorochobulé y algunas más.
Nacido en Santa Cruz de Tenerife comienza en el año 2000 a estudiar percusión clásica con Pablo Barreiro en la Escuela Municipal de Tegueste. En su formación cabe destacar a José Pedro Pérez, Tata Guines y José Luis Quintana “changuito·. Percusion afrocubana: Tarsicio Souza. Percusion brasileña:”peluche”. Flamenco: Mariano steimberg. Bateria en su trayectoria a tocado en Marruecos, Portugal, Alemania, Brasil y por diversas ciudades españolas en diferentes formaciones y multitud de festivales. En grabaciones a colaborado con grupos y artistas como EvilMrsod, Keiko, Isabel Glez, Sabandeños, Alicia Martel, etc. Actualmente colabora con Keiko, Chôro Chobulé, Chago Melian, Diego Hdez y Simbeque.
Como docente imparte clases en Mousikê y Musicanarias.
Natural de la isla de El Hierro, es allí donde comienza sus estudios musicales para después proseguir éstos en Tenerife. Compagina sus estudios en el Conservatorio superior de Música con el estudio del Jazz en el que se inició de la mano del maestro Bebe Martin. Ha recibido clases de profesores de la talla de Kike Perdomo, Dick Oatts, Perico Sambeat o Chris Cheek, por mencionar a algunos.
Durante su carrera profesional ha actuado en infinidad de escenarios tanto a nivel nacional como internacional, desde el Canarias Heineken Jazz Festival o el Big Band Bundes en Bohn hasta locales históricos del Jazz en España como el Jamboree. En la actualidad forma parte de los grupos: Simbeque, Big Band de Canarias, Bitter Bisquits y Ricca. Combina su faceta interpretativa con la pedagógica como profesor de la E.M.M.A ( Escuela Municipal de Música de Adeje ).
Trompetista nacido en Venezuela y criado en Canarias donde se ha formado como músico.
Llevando a cabo su vida profesional dentro y fuera del archipiélago.
Ha acompañado a diversos artistas nacionales e internacionales en diferentes proyectos como: Troveros de Asieta, Simbeque y la Big band de Canarias, entre otros…
Compositor, saxofonista y multiinstrumentista (flauta, clarinete) nacido en Las Palmas de Gran Canaria en 1979.
Graduado en el Real Conservatorio de la Haya (Países Bajos,2007) en saxofón-jazz y 2009 master Universidad de las
Artes de Rotterdam.
Ha grabado más de 20 discos como colaborador (Antonio Orozco, Antonio Lizana) y uno como líder con el proyecto
Manao- El baile del vivo- así como el trio Miranda-Vera- Takahashi y Colectivo Hard Bop Algunos artistas con los que ha actuado:
Dick Oatts, Perico Sambeat, Antonio Serrano,Kirk Mc Donald, Pepe Rivero,Samuel Torres, Alain Pérez, Carmen París,
Deborah Carter, Andrea Tofanelli, Rex Richardson, Bob Sands, Ralph Alessi,Jamie Davis, Bertín Osborne, Soledad Giménez .
Ha actuado en Festivales y teatros por toda Europa (Italia, Bélgica, Luxemburgo, Inglaterra, Alemania, etc.. (North Sea
Jazz (NL), Jazz a Liege (Belg.), Bonn Jazz Festival (DE), Jazz at Catstown (NL), Glastonbury Festival (NL), Festival de Jazz de Madrid, Festival Womad,)..así como giras en Sudamérica, Cabo Verde, México y Marruecos
Desde varios años atrás Jose Vera combina su actividad artística con la docencia en el conservatorio superior de
música de Canarias como profesor de saxofón y su participación en proyectos como Simbeque, Islazz, Tana
Santana Sexteto, Yul Ballesteros, Rayco León, Slide (Jorge Perez-Patax), Duchemin(Pastora Andrades)Bob Sands Big
Band, etc..
Es un pianista de actitud abierta, pensamiento libre y universal. Su mundo sonoro se recrea en la melodía y en el contrapunto. A lo largo de su discografía se puede observar la influencia de los ritmos africanos y de los matices étnicos que caracterizan la música de Canarias y que él mismo transforma en sus composiciones en un estilo más contemporáneo.
Definido por la crítica con términos como sutil, cálido, inteligente y cautivador, Jose nos muestra cada uno de estos atributos en sus directos. Ha trabajado con músicos como Dick Oatts, Jerry González, Sheila Jordan, Damon Brown, Zoe Francis, Jorge Pardo, Ginesa Ortega, Pere Bardagí y Javier Infante, por ejemplo.
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